ليس من المستبعد أن المصممة غابرييل شانيل نفسها لم تكن تتوقع أن تتحول حقيبة 2.55 التي صممتها في عام 1955 إلى إكسسوار أيقوني لا يزال يدر الأرباح على الدار ويلهم الكثير من المصممين حتى الآن. الفكرة التي انطلقت منها كانت تحرير يدي المرأة بالدرجة الأولى حتى تستطيع أن تتحرك بسهولة. فالمرأة، وببساطة، عندما تعلق الحقيبة على كتفها، تكتسب مظهرا منطلقا أكثر، عدا أنه يصبح بإمكانها أن تستعمل يديها بحرية لتناول مشروب في حفل كوكتيل وما شابه. وبحكم عشق الآنسة شانيل للجواهر، فإنها أرادتها أن تكون أيضا إكسسوارا مميزا يضيف إلى المرأة الأناقة في هذه الحفلات، لهذا استعملت فيها سلاسل ذهبية أو فضية، جاءت أحيانا مجدولة بخامات أخرى. كان التصميم ضربة معلم، فالإقبال لا يزال متزايدا على هذه الحقيبة، وقلما تخلو خزانة امرأة من واحدة منها على الأقل، سواء كانت من التويد أو من الجلد، وسواء كانت كلاسيكية أو مرصعة بالأحجار والتطريزات. فخليفتها كارل لاغرفيلد لا يتوقف عن التفنن فيها منذ أن التحق بالدار في الثمانينات، بعدما التقط بحسه التجاري أنها الدجاجة التي يمكن أن تبيض ذهبا ما دامت متجددة. وغني عن القول إن إحساسه كان في محله. فكلما طرح تصميما جديدا منها، أصبح مرغوبا فيه، وجزءا لا يتجزأ من أناقة أي امرأة تتابع الموضة. أكبر دليل على هذا حقيبة الـ«بوي» (Boy) التي عرضها في شهر سبتمبر (أيلول) من عام 2011، وتكاد تنافس حقيبة الـ2.55 في حجم الإقبال حاليا. طبعا، التقط مصممون آخرون الخيط وحاولوا منافسة «شانيل» وقضم ولو جزء من الكعكة اللذيذة، وهو أمر لا يلامون عليه. فمن حقهم أن يستلهموا من غابرييل شانيل، كونها واحدة من أهم المصممين الذي شهدهم القرن الـ20، والموضة رغم أنها تنظر إلى الحاضر والمستقبل، فإنها لا تكتمل من دون ماض، وهو ما يؤمنون به. والطريف أنهم في أي مرة يطرحون تصميما مستلهما منها، يحقق النجاح التجاري، وكأن هذا التصميم يتمتع بنوع من الكرامة. فمؤشرات السوق تؤكد أن كلا من ستيلا ماكارتني، «سان لوران»، «لوي فويتون»، «كلوي»، وغيرهم ممن قدموا تصاميم مماثلة، يعودون إليها في كل موسم لشعورهم بأنهم توصلوا إلى وصفة ناجحة.
ستيلا ماكارتني، مثلا، من بين من يمكنهم تأكيد أن الحقيبة المعلقة على الكتف والمزينة بسلاسل تتمتع بنوع من «الكرامة» لأن حقيبة «فالابيلا» التي صممتها في عام 2009 وزينتها بسلاسل من النحاس والألمنيوم، أصبحت ماركة مسجلة لها، تعود إليها في كل موسم لتجددها وتضفي عليها تفاصيل تنعشها، سواء من حيث المواد أو الألوان والأحجام.
كذلك إيدي سليمان، وفي أول عرض له لدار «سان لوران» أرسل «بيتي»، وهي حقيبة من الشامواه الأسود تزينها سلسلة بلون الذهب. قوبلت الحقيبة بحفاوة، مما شجعه على طرحها بأحجام وألوان مختلفة، تبدو وكأنها قطعة جواهر وليس مجرد حقيبة للاستعمال اليومي.
لكن عموما، ما شجع زيادة الإقبال على هذا التصميم أن حجم الحقيبة أصبح أصغر من قبل، مما منح فرصة أكبر للتفنن في ألوانها وخاماتها. فهي هنا لكل المناسبات وليست فقط للنهار وأماكن العمل أو إجازات نهاية الأسبوع، عدا أن طرق ارتدائها مختلفة. أما بالنسبة لاستعمال السلاسل، فضية كانت أم ذهبية، فالغرض منه تكسير رتابة أي زي عادي وإدخال الحقيبة إلى مناسبات المساء والسهرة. فهي هنا تصبح إكسسوارا قائما بذاته، ينعش المظهر ويرتقي به إلى مستوى عال، ونظرة إلى عروض الأزياء لربيع وصيف 2014 تؤكد أنها تبدو مغرية وجذابة حتى عندما توضع حول الصدر لمظهر منطلق ولا مبالٍ، لكنه غالٍ. فالسلسلة هنا يجب أن تكون مصنوعة من مواد جيدة حتى تبرر سعرها.
ما لا يختلف عليها اثنان أن الإكسسوارات هي الأكسجين الذي تتنفسه بيوت الأزياء والمصممين للاستمرار وتحقيق الأرباح. بعبارة أخرى، فهي ممول قوي للأزياء، إلى جانب العطور ومستحضرات التجميل. وبما أن السوق الصينية بدأت في الآونة الأخيرة تعرف تغيرات مهمة، على رأسها عزوف شريحة مهمة فيه على موضة اللوغو، وميلهت إلى تصاميم تشي باسم الدار من خلال أسلوبها أو علامة صغيرة تشير إليها من دون أن تصرخ، فإن بيوت الأزياء وجدت نفسها أمام تحديات جديدة تتلخص في الإبقاء على الرغبة في الإكسسوارات مشتعلة. وهنا كان لا بد من المزيد من الابتكار والأناقة مع التركيز على الخامات والتفاصيل المترفة ومفهوم «صنع باليد» من دون أن ننسى التصميم المضمون. فنجاح المصمم قد يعتمد في الكثير من الأحيان على مدى نجاحه في تصميم حقيبة تتحول إلى نجمة لموسم أو أكثر، بدليل أن الكثير من المصممين بنوا أسماءهم أساسا في مجال الإكسسوارات مثل ستيورات فيفرز، الذي أطلق اسم دار «مالبوري» إلى العالمية بمجموعة حقائب، وفريدا جيانيني، مصممة دار «غوتشي» التي بدأت مشوارها كمصممة إكسسوارات، وغيرهما كثير.